Les évènements

Le Festival des Arts de la Rue

Du 1er au 12 juin 2026

Le Festival des Arts de la Rue à Pîtres – Manoir sur Seine c’est :

– 2 spectacles gratuits et 2 semaines d’ateliers,
– une programmation avec des artistes internationaux et locaux,
– des restitutions d’ateliers avec la participation des enfants des écoles.

Festival Off d’Avignon du 4 au 25 juillet 2026

7 spectacles proposés cette année :

Pour l’ÉternitéEncore une Marilyn, mais cette fois-ci la vraie !Trois minutes de temps additionnel
Le TrèfleMatteaLa Truite et Travaux en cours.

Pour l'éternité – Hélène Berr et Odile Neuburger

Au Petit Louvre (Salle Van Gogh)- du 3 au 25 juillet à 10h

Relâche les jeudis 9, 16 et 23 juillet.

Hélène et Odile se rencontrent sur les bancs de l’école. Très jeunes, elles s’écrivent. Les lettres circulent, vives, libres, complices.
Puis l’Histoire tranche.
En 1942, Odile part. Hélène reste. Rester devient un choix. Écrire devient un acte. À Paris, elle tient un Journal, témoignage d’un quotidien menacé.
Une amitié face à la persécution. Une jeunesse face à la violence. Deux voix face à l’effacement.
POUR L’ÉTERNITÉ est la première adaptation théâtrale des écrits croisés d’Hélène Berr et d’Odile Neuburger.
Un spectacle sensible pour transmettre une mémoire essentielle… et ne jamais oublier.

Mise en Scène : Éric Bouvron
Adaptation : Virginie Bienaimé
Avec Virginie Bienaimé et Manon Leroy

Durée : 1h15 – Tout public à partir de 12 ans

Production : Compagnie du Shaboté

Encore une Marilyn, mais cette fois-ci la vraie !

Au Théâtre Essaion – du 3 au 25 juillet à 10h

Relâche les jeudis 9, 16 et 23 juillet.

La vie extraordinaire et tragique de Marilyn, racontée et jouée avec tendresse et espièglerie…
Eh oui, encore une Marilyn !
La nôtre raconte sa vie, mêlant humour, absurde et désespoir.
Un conte musical tragi-comique où l’on retrouve les chansons de Marilyn (la vraie…). Alice d’Arceaux danse et chante, accompagnée à la guitare par Guillaume Nocture qui interprète aussi tous les autres personnages.

Texte et mise en scène de Sophie Forte
Avec Alice d’Arceaux et Guillaume Nocture
Création costumes : Nadège Buflay

Durée : 1h20 – Tout public à partir de 8 ans

Production : Essaïon Théâtre, IMAO et Les Passionnés du Rêve.

Trois minutes de temps additionnel

Cour du Spectateur (Espace Rosa Parks)- du 8 au 23 juillet à 12h

Relâche les lundis 13 et 20 juillet.

Kouam et Mafany sont guinéens. Ils ont quatorze ans et passent tout leur temps libre à jouer au football. Mafany est ailier gauche. Kouam est avant-centre. Unis comme deux frères, ils rêvent d’aller en Angleterre et d’intégrer Manchester United.
Un jour, la chance leur sourit : une femme anglaise débarque chez eux à Boké et les recrute pour le petit club de Bradford, première étape vers la vie espérée.
Que deviendront ces jeunes qui aspirent à des carrières d’internationaux dans des stades en liesse ?
Si la planète foot ne tourne pas toujours rond, elle est aussi le reflet de notre temps, avide de légendes et de héros. Ces « Trois minutes de temps additionnel », c’est trois minutes de vie, trois minutes où tout est possible ; un bonus pour qui sait s’en saisir. Trois minutes pour tout changer.

De Sylvain Levey
Mise en scène : Gaëlle Bourgeois
Avec : Aboubacar Bidanessy, Dalia Bonnet, Mathis Roche
Création lumière : Bastien Gérard – Création sonore : Merry Benoit
Troisième œil : Fiona Chauvin – Chorégraphie Cascade : Jorge Lorca
Scénographie : Massimo Pucci, Gaëlle Bourgeois et les élèves de 3ème de l’option habitat du collège Ponsard de l’année 2024-2025.

Durée : 55 minutes – Spectacle jeune public et familial à partir de 9 ans

Production : Compagnie Qui porte quoi ?

Le Trèfle

A la Luna (Salle 3)- du 4 au 25 juillet à 14h50

Relâche les vendredis 10, 17 et 24 juillet.

Le Trèfle, c’était le nom du supermarché de mon père. Mais pas n’importe quel trèfle : un trèfle à quatre feuilles, qui porte chance. Portrait d’une famille italo-argentine, entre exil et amour indéfectible, porté par l’humour et la tendresse.
L’histoire commence dans un petit village d’Italie, pendant la Seconde Guerre mondiale et continue en Argentine, à Morón, une banlieue populaire à l’ouest de Buenos Aires, ma ville natale.
C’est un récit poétique et musical traversé par la guerre, la dictature, les crises économiques, le déracinement. Mais aussi par la tendresse, l’humour, la musique, les odeurs de cuisine, la fratrie, les départs…

Jeu, texte, mise en scène et musique : Pablo Contestabile
Création sonore et régie : Etenne Contestabile
Collaboration artistique : Gérard Théruel

Durée : 1h05 – Tout public à partir de 9 ans

Diffusion : Compagnie Les Passionnés du Rêve

MATTEA

A l’Espace St-Martial – du 4 au 25 juillet à 16h05

Relâche les dimanches 5, 12 et 19 juillet.

Quelque part dans un sud imaginaire et flamboyant de mythologie méditerranéenne, près d’une mer dont on ignore le nom, Mattea fixe l’horizon.
Depuis que Piotr, son mari, est parti marin, cette jeune femme affronte seule une vie de violence et de misère. Mais malgré la rudesse de son quotidien, qui la dépouille peu à peu de ses illusions, Mattea se refuse à désespérer et, pour affronter les épreuves, elle chante. Elle chante pour toutes ces femmes abandonnées sur la rive, sur les épaules desquelles reposent les familles et les villages qu’il faut bien continuer à faire vivre. Loin des Pénélopes chastes et passives, Mattea choisit la colère et refuse l’inaction.
Une fable théâtrale et musicale portée par trois artistes au plateau : la voix et la harpe d’Alexandra Lacour, le clavier et la basse d’Ulysse Chaffin, le oud de Loïc Audry. Au fil de sa voix, Mattea nous entraîne dans un voyage poignant et poétique à travers les bas-fonds.

Texte dramatique de Laura Léoni
Mise en scène : Sébastien Bonnabel
Un projet initié par Alexandra Lacour
Avec : Alexandra Lacour, Ulysse Chaffin et Loïc Audry
Assistanat à la mise en scène : Hélène Boutin
Composition, conception musical et sonore : Alexandra Lacour et Ulysse Chaffin
Direction musicale : Katel
Arrangements : Ulysse Chaffin, Loïc Audry, Alexandra Lacour

Durée : 1h10 – Tout public à partir de 12 ans

Production : Libre Acteur

La Truite

Au Petit Louvre (Chapelle des Templiers) – du 3 au 25 juillet à 21h10

Relâche les jeudis 9, 16 et 23 juillet.

Qui aurait pu croire que la vie d’une truite puisse être si passionnante ? En revisitant la mélodie si célèbre de “La Truite” de Schubert, les 5 musiciens du groupe Accordzéâm proposent avec fraîcheur une cascade de styles musicaux.
La mise en scène d’Eric Bouvron nous plonge dans un torrent où l’âme du classique rejoint l’instinct du corps.
Une aventure initiatique qu’on retient comme un hymne à l’espièglerie et à la tolérance… un océan de bonnes ondes.

Mise en scène d’Eric Bouvron.
Avec Eric Allard-Jacquin, Franck Chenal, Raphaël Maillet, Jonathan Malnoury, Sylvain Courteix ou Patrick Estibals (en alternance)
Arrangements musicaux : Accordzéâm – Textes : Raphaël Maillet
Concept : Raphaël Maillet, Jonathan Malnoury, Nathanaël Malnoury
Création lumière : Edwin Garnier

Durée : 1h15 – Tout public à partir de 7 ans

Production : Les Passionnés du Rêve et Accordzéâm

Travaux en cours

Au Théâtre du Buffon – du 4 au 25 juillet à 21h30

Relâche les mercredis 8, 15 et 22 juillet.

Où sommes-nous ? On ne sait pas. D’où venons-nous ? On ne se souvient plus. Une seule chose est sûre : c’est l’heure du thé !
Une comédie visuelle où trois excentriques partagent un logement exigu et délabré. Y préparer une tasse de thé devient une quête dangereuse, où nos héros seront électrocutés, prendront feu, se perdront dans leur propre logement, et livreront combat aux cafards, moustiques et même aux extraterrestres… Mais si ces messieurs désirent prendre le thé, ils iront jusqu’au bout pour l’avoir, même si le monde entier doit s’écrouler ! Un univers poétique, fantasmagorique et saturé d’humour absurde.
Délire de 3 clowns d’origine juive, ukrainienne et russe vivant à Tel Aviv !

Écrit, réalisé et interprété par DAVAI
Clowns contemporains – spectacle sans paroles
Interprètes : Vitaly Azarin, Losha Gavrielov, Fyodor Makarov.
Scénographie et conception sonore : Losha Gavrielov.
Musique originale : Daniel Sinaisky.
Costumes : Yasmin Wollek – Lumières : Ilya Gerchikov.

Durée : 1h15 – Tout public à partir de 12 ans

Une création : Cie Davaï